黄梅戏天仙配词徐志远音乐工作者中的灵魂之光
在山区的闭塞生活中，文化生活显得贫乏无比。中学时期，徐志远开始了自己对乐器的探索，如二胡、口琴和笛子。他逐渐掌握了一些音乐技巧，“我喜欢做竹笛，当地放牧时还会抓蛇，用蛇皮蒙胡琴。”那时各地都在演绎“样板戏”，岳西剧团扩招，徐志远几乎是被发现并带入剧团的。在学校成绩优异的他，一心想考大学，但家人却反对他从艺。尽管不是自愿选择，他还是进入了剧团成为一名鼓手。
为了满足剧团表演需求，他开始尝试作曲，不料自己的作品深受演员欢迎，这增强了他的信心。当年仅21岁，他就能独立完成小戏创作，从作曲到配器再到指挥全过程自主完成。随着高考恢复，徐志远又燃起返回大学学习的梦想。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班招生竞争激烈之际，作为安徽唯一代表选送学生，他凭借努力通过层层选拔，最终师从何占豪、刘如曾教授等，并成为华东地区唯一一名录取者。
毕业后，徐志远放弃留校机会，在1991年推出黄梅戏舞台剧《红楼梦》——他参与创作的一部重要作品。在为《红楼梦》编曲时，徐志远思考的问题是如何赋予其时代感与现代性。他吸收电声音乐元素，还融入淮剧特点，将宝玉的心理活动层次分明展现。这部戏获得了高度评价，并使徐志远获“文化部第二届文华音乐创奖”。1998年的《秋千架》更是证明了他的创新能力，将黄梅戏与西洋歌剧及百老汇音乐剧元素结合，为当代戏曲注入娱乐喜悦。《秋千架》成为了地方戏与音乐合体的一个实验，使得徐志遠成為戲劇創作界的“前衛”代表，被誉为“好叛徒、好继承者”。
除了创作工作外，徐志远也致力于学术研究，其主要著述包括：《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯、岳西高腔分支主編。“黃梅文化是一種質朴簡單且青春活力的民間藝術，它既有古典，又要有創新，要與時俱進。”
至今為止，其主要作品包括：舞台劇《紅樓夢》（1991）、影片版《徽商情緣》（2000）、電視劇版《貂蝉》（2003）以及兒童劇《男子漢行動》（2012）。此外，他還獲多個獎項，其中包括文化部第二屆文華音樂創獎（1994）、第八屆中國戲劇節優秀音樂創獎（2006），以及其他多個國家級和省級榮譽稱號。
