黄梅戏全集的守护者徐志远
在山区的童年里，徐志远对音乐的渴望如同呼吸一般不可或缺。中学时，他便开始了自己乐器的探索，从二胡到口琴，再到笛子，每一件都成为他理解音乐世界的一扇窗。他说：“我喜欢做竹笛，下放时还抓蛇，把蛇皮剥下来蒙胡琴。”那时候各地都在演“样板戏”，岳西剧团扩大招生，他几乎被他们发现并带入剧团，成了一名鼓手。
为了剧团表演的需要，他逐渐尝试作曲，并意外地写出了受演员欢迎的唱段和歌曲，这增强了他的自信。21岁时，他能独立完成作曲、配器、指挥的小戏。恢复高考后，徐志远重新燃起考大学的心愿。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班招生的竞争激烈中，他凭借实力作为安徽唯一被录取者进入上海音楽学院，与何占豪、刘如曾等教授学习。“上海音乐学院的氛围特别好，我当时觉得肩上的担子很重，不是为自己，而是想把中国音乐搞好。”
毕业后，徐志远放弃留校机会回到岳西，以专业黄梅戏作曲为目标。他1991年的《红楼梦》舞台剧，是他重要创作之一。在为其作曲时，徐志远思考如何让作品有时代感与之俱进。他融合电声音乐和淮剧元素，将宝玉黛玉情感层层展开。这部作品获得较高评价，使得徐志远获“文化部第二届文华音乐创作奖”。而1998年的《秋千架》，更证明了他的创新能力。他将黄梅戏特点与西洋歌剧百老汇艺术结合，为现代戏曲注入娱乐喜剧性。
此外，徐志远也是一位学者，其论著论文包括《黄梅戲通論》音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯、岳西高腔分支主編。他认为，“黃梅文化是吳楚文化、質朴文化、青春文化、通俗文化”、“經典是黃梅戲寶貴財富，但要想發展就不能僅僅依賴於經典劇目”。
至今，徐志遠以多部黄梅戏舞台剧，如《红楼梦》、《秋千架》、《风雨丽人行》、《孔雀东南飞》，以及影视作品和儿童剧闻名于世。此外，他还曾获多项个人和集体奖项，如单项奖：中国文联第八届中国戲劇節優秀音樂創作獎、中宣部五個一工程獎（2次）、国家广电总局华表奖。此生事业中的每一步，都见证着他对于传承与创新之间平衡所下的深思熟虑。
