韩再芬的黄梅戏之魂徐志远演绎着传统的热情与活力

在山区的童年里，徐志远对音乐的渴望如同呼吸一般不可或缺。中学时，他便开始了自学乐器的旅程，从二胡到口琴，再到笛子，每一项都是他向音乐深处探索的一步。在那个时代，各地都在热播“样板戏”，岳西剧团于是扩大招生，徐志远几乎是被他们发现并带入剧团成为鼓手。

为了剧团的表演需要，他逐渐尝试作曲，不料自己的创作得到了演员们的青睐，这份认可增强了他的自信。21岁时，他已经能够独立完成作曲、配器和指挥的小戏。此后，他考大学的心愿再次燃起。1981年，当上海音乐学院戏曲作曲进修班招生时，竞争激烈，但徐志远通过层层考试，最终以安徽唯一代表进入该校，与何占豪、刘如曾等教授共事。他认为那里的学习氛围特别好，对肩上的责任感到重量十倍，为的是让中国音乐得到更好的发展。

毕业后，尽管有机会留校，但徐志远选择回到岳西，将专业知识应用于黄梅戏的创作中。1991年的《红楼梦》舞台剧，是他重要作品之一。在为这部作品编曲时，徐志远思考如何将其与时代相融合。他融入了一些电声音乐元素，以及淮剧特点，将宝玉黛玉情感纠葛展现得更加细腻。这部作品获得了高评价，并使他获“文化部第二届文华音乐创奖”。随后，《秋千架》的成功进一步证明了他的创新能力。他结合黄梅戏抒情特性，并借鉴西洋歌剧和百老汇风格，为当代戏曲注入娱乐与喜剧元素，使之成为地方戏与音乐剧结合的一个新实验。

除了艺术创作，徐志远还致力于学术研究，其著名论文包括《黄梅戲通論·音樂章節》、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽合流》、《黃梅戲角色的音色造型》，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯與岳西高腔分支主編。“黃梅文化是一種質朴、青春、通俗文化。”面对多元化时代，他提倡个性化和地方特色，同时呼吁创新，以应对民族艺术面临的压力。他认为，要想让年轻人重视传统艺术，就必须不断革新，而不是仅停留于传统调式。

至今为止，其主要作品包括舞台剧《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，影片《徽商情緣》、《母老虎上轎》，电视剧《貂蝉》、《朝霞滿天》以及儿童话《男子漢行動》（Children's Play）。此外，还有歌舞劇，如《四季美人》（Four Seasons Beauty）和兒童樂園（Children's Garden）。取得过多個獎項，如“文華大獎”、“國家廣電總局華表獎”、“飛天獎”。