黄梅戏电影之魂徐志远以他深沉的音乐为黄梅戏增添了无限情感
在山区的童年里，徐志远对音乐的渴望如同呼吸一般不可或缺。中学时，他开始尝试各种乐器，如二胡、口琴和笛子，这些初学者的尝试逐渐变成了他音乐生涯的基石。当时，每个地区都在演绎样板戏，岳西剧团扩招时，徐志远几乎被他们发现并拉入了这个世界。
尽管他的家庭希望他追求更稳定的未来，但徐志远最终还是选择了成为一名鼓手。在剧团中，他不仅成为了一个作曲家，还独立完成了作曲、配器和指挥工作。随着年龄的增长，他写出了自己的小戏，并且开始思考如何将黄梅戏带入新时代。
1981年，当上海音乐学院戏曲作曲进修班开启招生的时候，竞争激烈到只有华东地区有8个名额可供争夺。然而，徐志远凭借坚韧不拔的努力，最终成为安徽唯一一位被录取的人。他师从何占豪、刘如曾教授，在那里学习到了宝贵知识，并肩负起推动中国音乐发展的大任。
毕业后，虽然有机会留校深造，但徐志远选择回到岳西，从事专业的黄梅戏创作工作。这份决心最终结晶为1991年的《红楼梦》——一部融合现代元素与传统技巧的大型黄梅戏作品。在这部作品中，徐志远运用“形散神不散”的原则，将宝玉黛玉之间的心理活动以独特的手法展现给观众。
除了《红楼梦》，他还创作了一系列其他著名作品，如《秋千架》、《风雨丽人行》、《孔雀东南飞》，以及多部影视剧中的主题歌曲。此外，他也涉足儿童剧领域，以其独特视角，为孩子们讲述英雄主义故事。至今为止，他已经获得了多项荣誉奖项，并且继续致力于创新与发展，让黄梅文化焕发新的活力。
