黄梅戏龙凤奇缘中的徐志远音乐工作者化身风中翩翩舞者

在山区的闭塞生活中，文化生活显得贫乏无比。徐志远少年时便开始自学乐器，如二胡、口琴、笛子，他逐渐掌握了音乐的精髓。在那个时代，每个地方都在演绎“样板戏”，岳西剧团为了扩大规模，便招募了一批新人，徐志远几乎是被他们发现并带入剧团的。他原本对考大学有着强烈渴望，但家人却反对他选择艺术生涯。尽管这不是他的初心，但徐志远还是不经意间成为了一名鼓手。

为了满足剧团表演的需要，他逐渐尝试作曲，意外地创作出了受演员欢迎的小唱段和歌曲，这增强了他的自信。21岁时，他已能独立完成作曲、配器和指挥工作。随着高考制度的恢复，徐志远再次燃起报读大学的心愿。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班竞争激烈的情况下，他凭借坚持不懈，最终作为安徽唯一一名学生被录取，并师从何占豪、刘如曾等著名教授。在校期间，他深刻感受到了上海音乐学院优越的学习氛围，不仅肩负着为中国音乐发展贡献力量的心情，也承担起将传统与现代融合起来的心愿。

毕业后，虽然有机会留校深造，但徐志远选择返回故乡岳西，从事专业黄梅戏作曲工作。他参与创作了多部重要作品，其中1991年的《红楼梦》尤其受到关注。当时，在为该剧谱写音乐时，徐志远思考的问题之一就是如何赋予它时代感和前瞻性。他在音乐上吸收电声音乐元素，同时也融入了淮剧特色，将宝玉心理活动层层展开。这部作品获得了较高评价，并使他赢得了文化部第二届文华音乐创作奖。此外，其1998年创作的《秋千架》更是证明了他将其他艺术形式融入黄梅戏中的能力。他利用黄梅戏抒情特点，同时借鉴西洋歌剧和百老汇风格，为当代戏曲注入娱乐与喜剧元素，使之成为了地方戏与现代音乐结合的一个试验平台，而他则成为了这个领域“前卫”的代表，被誉为“很好的叛徒”、“很好的继承者”。

除了编写大量论著、论文以及编著书籍，如《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》，还担任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯，以及岳西高腔分支主編。

关于黄梅文化，徐志遠认为：“这是吴楚文化、质朴文化、青春文化、通俗文化的一种体现，是宝贵财富。但要想发展，就不能只依赖于经典剧目。”面对多元化时代，“我们如何與年輕人對話？不能僅滿足於戲曲藝術老腔老調，而是要創新。” 作為一位充满创新精神的人物，对待青年人的态度非常重要，因为他们才是未来艺术世界不可或缺的一部分。而对于未来的规划，无疑会是一个不断探索和尝试过程。