杨永健元代四大书法家之风范
杨永健：书法之道与智慧的传承
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。打开封面，翻阅其内页，杨永健的书法深深吸引了我。在他的字里行间，我感受到了点画沉着、结构稳固的一种美学魅力，这份印象至今依然历历在目。
关于杨永健，他是一位1948年出生的浙江海盐人，是一位多才多艺的人物。他不仅是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，还担任过上海市美育学会常务理事和上海市书画院兼职画师，并且获得了国家高级美术师的称号。
在他漫长而勤奋的创作生涯中，杨永建先生曾经有幸入选多个重要展览，如上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外，他还致力于推广和教育这门艺术，以著作如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）等为例，在这个过程中不断探索和发展自己的风格。
他的艺术追求既守旧又创新，不拘泥于传统，而是博采众长自成一格。这正是智慧所在。从他的楷書来看，它融合了晋唐两代的韵味，同时又能从北碑中汲取精华。规矩森严，但并不显得板滞；点畫灵动，却不会显得油滑。此外，他的行草也充满变幻莫测，让人感觉似乎随意挥洒，但实际上每笔每划都透露出匠心独运。
对于点画运作、结构安排以及情趣谋篇，这位艺术家的确下过不少功夫。在他字里行间，你可以明显地看到源头可寻、传统可见，一种基本形态逐渐形成自己独特的声音。
虽然我没有亲眼目睹过杨永建先生挥毫泼墨时的情景，但通过他的作品，我们可以大致理解到他作字时手腕部署优雅细腻，每一个笔触都经过精心考虑，无一不是为了达到“下笔點劃波撇屈曲，皆須盡一身之力而送之”的境界（《筆陣圖》的句子）。
王僧虔在《筆意贊》中说：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹於古人。”这句话包含了两个层面的含义：首先指的是书体中的精神气质比形式更加重要；其次强调只有将精神与形式结合起来才能接近古人的水准。观赏杨永建先生的手迹，我们发现他既重视表达内容，又注重技巧表现，因此落笔处总能完美无瑕，不单飞离，也不松散失去节奏，每个角落都是恰到好处，都体现出了他对“意”、“先”的坚持。
作为上海市书法家协会办公室主任，对时间管理要求极高。但令人钦佩的是，即使工作繁忙，他仍能够找到安静下来练习墨宝的心理空间。他待人真诚热情，从不让自己陷入无聊纠缪，这也是我们向往并学习的地方。（附图均选自《杨永建作品集》，以此展示其绚烂多彩的一面）
