名人故事王羲之杨永健的墨香轶事
杨永健书法艺术探索
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健书法艺术探索》。一气读完，感觉他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。
杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，兼职画师和国家高级美术师。他多年的勤奋探索与实践，使得作品曾入选包括上海市书法展、中日、中韩书法展等在内的众多重要展览，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。除了创作，他还致力于教育工作及基础理论的研究，以著作如《楷笔运用技巧》、《结构学理精要》、《行草流畅写经》、《行草速成秘诀》、《当代五体千字新编》（楷部分）、《唐诗魏碑字帖汇编》、《临习四种魏碑技巧集锦》的形式传承知识。
杨永健的艺术世界恪守传统，同时又不拘泥于过去，他博采众长自成风格。这是一种智慧的选择。他的楷書作品融合晋唐之韵，与北碑相亲，如同规矩森严而不显得板滞；他的行草则使转折自然，如墨水般流畅，看似随意却透露出独特匠心。对点画运作、结构布局以及情趣谋篇这三大方面，杨永健下过许多功夫。每一字都有其历史根源，有典范可循，最终形成了他独特的一面。
我未能目睹他挥毫景象，但从作品中分析，当他执笔时，肩膀、肘部、手腕和手指到笔尖，每一个动作都是经过精心安排，以达到“全身之力”去完成每一次落笔（《笔阵图·题解·后语·初步设想》）。
王羲之的话语——“神采为上，形质次之”，表达了两层含义：第一是强调审美价值上的高超第二是指上乘作品需形神并重。在看待杨永健的大量作品时，我们可以看到他既重视“形”也重视“神”。在落笔时，他注重点划细腻，因此，在墨迹中见不到杂乱无章，只见筋脉相连，无论主体还是辅助，都各具特色，这正体现了他追求完美度并且以此作为创作原则之一。
作为上海市书房协会办公室主任的人物，他应该忙碌，但时间对于他来说尤为宝贵。我深受启发的是，即便是在繁忙工作日常中间寻找宁静空间来练习这门古老艺道。他人际交往热情周到，从不陷入世俗琐事，这也是我们所称赞的地方。（附图均选自《杨永健艺术探索）
