杨永健书法之笔激情的火炬

杨永健：书法之旅，激情的火焰

在2004年的一个下午，我收到了来自上海的杨永健先生寄来的《杨永健作品集》。一气呵成地翻阅完毕，那份沉着而又跳跃的书法美感，如同一股暖流，深深地刻印在我的记忆中。

杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法界的一颗璀璨明珠。他不仅是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员，还担任着上海市书法家协会办公室主任、上海市美育学会常务理事和兼职画师。此外，他还是国家高级美术师，并荣获了“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。

多年来，杨永健以其勤勉和探索精神，不断推陈出新。在各种展览中，他的作品屡获佳绩，如入选历届上海市书法展、中日、中韩三国联合展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等。同时，他也致力于教育工作与基础理论研究，并著有多部关于楷書笔画、结构、行書等方面的著作，如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家的五體千字文》（楷書部分）等。

他的艺术追求既恪守传统，又不拘泥于旧道路。他博采众长，以自我为中心，从而形成了一种独特而富有智慧的风格。在楷书方面，他融合晋唐两朝之精华，与北碑相亲近；规矩森严却不显得板滞，而点画则灵动自然，不油滑生涩；至于行草，则使转纵横，墨气淋漓，看似随意，却透露出匠心独运。

从他精心构思点画运作、结构间架到谋篇布局的情趣，每一步都经过细致的心血打磨。他字体源远流长，有传统可循，同时又自成一派。这一点可以从他笔下的每个字形看出来，无论是笔尖轻触还是手腕稳定，每一个动作都是为了达成一种审美上的完美。

就像王僧虔所说：“笔意赞”中的那句名言，“神采为上，形质次之”，这句话表达了两个层面的含义：一是指书信艺术中的“神”（即审美价值）比“形”（即外观或技巧）的重要性更高；二是指上乘艺术品必须兼备“形”与“神”。通过对杨永健作品的观察，我们可以看到他既重视形式，也重视内在精神。他注重落笔时点画效果，因此落墨处充满生命力，没有单飞或游丝的地方，只有连贯不断的地带，这正体现了他的创作理念——先要有一定的意图，然后才能顺势挥洒墨水。