经典豫剧100首戏曲网红的传统使者用最传统的演绎换上最时尚的打造成为新时代文化传播的浪潮
经典豫剧100首，网红化的传统使者，用最传统的“演绎”换上最时尚的“打造”，成为新时代文化传播的浪潮。自幼成名的京剧女老生王珮瑜借助互联网新媒体，红出了戏曲圈，红遍大江南北：登上微博热搜榜、参加中央电视台《朗读者》节目以京剧念白朗诵《念奴娇·赤壁怀古》、《跨界歌王2》当评委、音频分享平台喜马拉雅开京剧节目、《喝彩中华》当观察员、《传承中国》中担任评委……年轻、时尚的王珮瑜成为“戏曲网红”，不但维系了原有的京剧戏迷，还培养大量新粉丝。这是新媒体时代传统戏曲艺术借助新传播方式宣扬戏曲艺术、扩大戲曲受众的手段。
事实上，古老戲曲藝術一向善于借助新的傳播方式進行宣傳推廣。20世紀初，戲曲藝術的傳播方式就先後經歷「戲曲+電影」、「戲曲+廣播」、「戲曲+電視」和「戲庫+互聯網」四個階段。1905年，京劇泰斗谭鑫培主演的一部京劇短片《定軍山》，宣告中國電影之誕生。 京劇大師梅蘭芳也在上世紀二十年代拍攝了一批京劇影片。20世紀五六十年代，我國拍攝了大量與豫劇相關的大型影片，如越劇《五女拜寿》及豫劇《七品芝麻官》，這些經典作品在各地熱映，被視為第一個鼎盛時期。此外，這些影片不僅為了當時觀眾提供了一種新的享受，更留下了一批寶貴舊照片和資料。
改革開放初期，是另一波繁榮時期，以越劇《五女拜寿》（1986）及豫劇《七品芝麻官》（1991）為代表的一系列經典作品繼續深入人心，它們成為我國現代社會中不可或缺的一部分。
可以看出，无论是在娱乐业曾经占据主导地位的时候还是现在娱乐方式现代化多元化挑战时刻，都没有出现戏曲艺人的自甘保守，而是总能用创新和适应来维持其重要性。在互联网时代，不仅有专业机构利用社交媒体进行广泛活动，还有个人通过发表自己的表演视频或文章分享他们对戏文艺术感兴趣的人们，这种即时性与共享性的交流改变了过去我们了解戏文艺术信息速度与规模大小。而网络资源也成为了许多创作主题，比如根据网络小说改编为舞台剧，这种趋势正在不断发展，并且取得良好的效果。
当前，最流行也是最普及的事务技术正在为以丰富多彩的意象为特色的文学艺术提供难得机会，使其能够接触到更广泛的人群，同时保持其独特魅力。这需要的是一种信心，即使用这些手段去激活并提升它们，同时对于如何有效运用这些工具也有所掌握。一方面，我们要鼓励更多从业人员将这种技能融入日常工作，从而帮助他们实现既定的目标；另一方面，也应该关注这一现象，为创作者提供理论支持与引导方向。如果你是一个研究者，那么关注这一现象会让你的工作更加精准且充满意义。你可以探索它如何影响我们的文化环境，以及它对未来的影响可能是什么样的。这是一次非常有趣又具有挑战性的旅程！
