花木兰豫剧的故事仿佛一位网红用最传统的戏曲舞台却演绎出最时尚的传播艺术
自幼成名的京剧女老生王珮瑜借助互联网新媒体,红出了戏曲圈,红遍大江南北:登上微博热搜榜、参加中央电视台《朗读者》节目以京剧念白朗诵《念奴娇·赤壁怀古》、《跨界歌王2》当评委、音频分享平台喜马拉雅开京剧节目、《喝彩中华》当观察员、《传承中国》中担任评委……年轻、时尚的王珮瑜成为“戏曲网红”,不但维系了原有的京剧戏迷,还培养大量新粉丝。这是新媒体时代传统戏曲艺术借助新传播方式宣传戏曲艺术、扩大戲曲受众的新途径、新手段。
事实上,古老的戲曲藝術一向善于借助新的傳播方式進行宣傳推廣。1905年,京劇泰斗谭鑫培主演的京劇短片《定军山》宣告中國電影之誕生。京劇大師梅蘭芳也在上世紀20年代拍攝了一批京劇影片。20世紀五六十年代,我國拍攝了大量戲曲電影,其中豫劇《七品芝麻官》的經典場面,在這個時期搬上了大銀幕,在全國各地演出深受觀眾喜愛,堪稱戲曲電影第一个鼎盛時期。
改革開放初期,是戲曲電影另一個繁榮時期,以越劇《五女拜寿》為代表的一些戲曲電影可謂家喻戶曉。不僅為戲曲「圈粉」,而且留下寶貴的老一辈藝人表演影像資料。在電視普及後,一些類型化電視節目開始登場,如擂台節目,《梨園春》,成為低谷時期維繼和培養出不少戲迷的人間景象。
可以看得出,无論是上世纪初戏曲艺术占娱乐主导地位巅峰时期还是现在娱乐方式现代化多元化挑战,都没有自甘保守总能利用新的技术进行推广和宣传。如今,无论是戏院团还是各个演出的场所都在积极利用微博微信等平台建立自媒体第一时间发布动态信息,以大众喜闻乐见方式转达知识交流心得数不胜数移动网络平台成为资讯知识集散地这种即时性平等性共享性的信息交流改变了之前的事物流通速度和规模。
互联网文化直接影响到创作,比如资源成题材来源,“越剧王子”赵志刚早已将小说搬上舞台,而游戏改编粤剧取得反馈。此外专业创作者设计改编动漫,将经典折子或名家名角伸展触角至年轻动漫受众吸引关注此乃积极扩张接触力的形式。而艺创业商业公众号运营带动相关产业发展举办春晚活动吸引300万粉丝两年间。
当前,最为时尚也是普及最大科技正为以我国艺体为代表之古代艺术提供难得机遇需要有充分文化信心善用使用技术增添力气。一方面,为自身发展与繁荣增添助力;另一方面,与文艺工作者共同汲取与审美契合要素创作有现代味道的大众作品。而作为文艺批评研究者亦应关注这一现象理论支撑适时指引。