古代书法家中有杨永健亦有其它

杨永健的书法艺术

在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，感觉他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。

杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事兼职画师，以及国家高级美术师。

多年来，杨永健勤于探索与实践，他的作品曾入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展，以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。他不仅注重创作，还致力于教育工作及基础理论探索，如著有《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷書结构》、《怎样写行書》、《行書百日通》、《当代書家的五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等。

杨永健的风格恪守传统，却又不拘泥，不断博采众长自成其道。这是一种智慧之选。他以晋唐为出入，以北碑为胎息，其规矩森严而非板滞，其点画灵动而非油滑；他以转纵横使墨气淋漓，以随意挥洒显出独运匠心。对点画运作、结构间架和谋篇情趣，他下过深刻苦功。他的字，有源头可寻，有传统可见，最终形成了自己的独特风格。

从其作品分析，他作笔时肩肘腕指直至笔尖腹根动作关系，都保持了一定的协调性，使得每一次落笔都达到了“下筆點畫波撇屈曲皆須盡一身之力而送之”的要求。

《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹於古人。”王僧虔這句話表達了兩層含義：一是指書學中的審美價值，更重視精神內涵；二是指上乘藝術作品必須同時具備形象與精神。從杨永健的手跡看，他既重视外貌，又重视内涵。他精心打磨每一个点和划，使得墨迹丰富多彩，不单飞扬也不單調，每个字都是经过精心策划后的结果，这体现了他的“意在筆先”理念。