韩再芬黄梅戏小辞店的徐志远音乐工作者的化身
在山区的闭塞生活中，文化生活显得贫乏无比。徐志远自幼便对乐器产生了浓厚兴趣，开始自己琢磨二胡、口琴、笛子等乐器，逐渐掌握了一些音乐的技巧。在那个时代，每个地方都在演绎“样板戏”，岳西剧团为此扩大招生，徐志远几乎是被他们发现并带入剧团的。当时他成绩优异，但家人却不支持他从艺。尽管不是出于个人选择，但徐志远还是“误打误撞”地成为了一个鼓手。
为了剧团表演，他开始尝试作曲，并意外地写出了受演员欢迎的唱段和歌曲，这增强了他的自信。21岁时，他已经能够独立完成作曲、配器、指挥的小戏。这段时间里，他重新燃起考大学的梦想。1981年，当上海音乐学院戏曲作曲进修班开放招生时，竞争激烈，只有华东地区8个名额可取。但徐志远通过层层选拔，最终成为安徽唯一一名被录取者，在上海音乐学院深造。他师承何占豪、刘如曾等著名教授，对待学习充满压力，因为他觉得肩上的责任非同小可，是要为中国音乐贡献自己的力量。
毕业后，徐志远放弃留校机会回到了故乡岳西，以专业黄梅戏作家的身份继续前行。在1991年推出的黄梅戏舞台剧《红楼梦》中，他展现了如何将古典与现代相结合，使之具有时代感。他还融入电声音乐和淮剧元素，将宝玉的心理活动细致描绘。这部作品获得了高评价，并使徐志遠获得“文化部第二届文华音乐创作奖”。
随后，又在1998年的《秋千架》中证明了其把其他音乐元素融入黄梅戏中的能力。他运用黄梅戲的情感特点，同时借鉴西洋歌劇和百老汇音樂劇艺术特色，为当代戲曲注入娱乐与喜劇性。此举让《秋千架》成为中国地方戲與音樂劇結合的一个实验，而徐志遠則成為戲劇創作者界中的「先鋒」、「叛徒」及「好繼承者」之一。
除了创作工作以外，徐志遠還從事學術研究，其論著包括《黃梅戲通論》（音樂部分）、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，並擔任過《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。
关于黄梅文化，他认为它是吴楚文化、质朴文化、青春文化、通俗文化的一部分，而经典只是宝贵财富，但发展不能仅依赖经典剧目。在多元化的大环境下，要有个性，有地方性，要不断尝试创新。而现在民族艺术面临空前的挑战，我们应该如何与年轻人沟通？不能仅满足于老腔老调，而是要创新，用适合的话语去说服观众，让他们接受新的内容。
他的主要作品包括： 黄梅戏舞台剧《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，影片版의 《徽商情緣》、《母老虎上轎》，電視版為 《貂蝉 》、《朝霞滿天 》、《平湖秋月》，以及兒童節目《男子漢行動》。獲得個人獎項包括： 文化部第二届文华音乐创作奖、中宣部五个一工程奖（两次）、国家广电总局华表奖、“飞天奖”。集体荣誉则包括国家文华大奖和国家广电总局飞天奖等。
