王羲之书法大师的精髓与传奇
《杨永健书法：探索传统与创新》
在2004年12月的一天，我收到了来自上海的杨永健先生寄来的《杨永健作品集》。一边翻阅，一边感受着他书法中的点画沉着、结构跳宕，展现了一种淋漓洒落的美感，这份印象至今仍然深刻。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的书法家。他担任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海市美育学会常务理事、中日、中韩书法展评委等职务，并且是国家高级美术师。他的作品曾入选包括上海市书展、国际中日、中韩书展以及中国书法家协会会员优秀作品展等活动，并获得“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
在创作方面，杨永健不仅注重实践，还积极探索理论。他出版了诸如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家的五體千字文》（楷書部分）和《魏碑唐詩字帖》的著作，以此分享自己的学识和经验。
通过对比分析，我们可以看出，杨永健的楷書既继承了晉唐之风，又融合了北碑之精华；规矩森嚴而不板滯，點畫靈動而不油滑。他的行草則使轉纵横墨氣淋漓，看似随意挥洒，但每个笔触都蕴含独特匠心。这一点体现在他对点畫運作、結構間架及謀篇情趣三方面所下功夫上。
尽管我没有亲眼目睹过他挥毫成形，但从其作品来分析，他在绘制时肩肘腕指间关系，以及笔尖到笔腹再到笔根，每一个动作都显得协调一致，如同实现“下筆點劃波撇屈曲，一切皆須以全身之力送之”的境界。
王羲之的话语——“神采为上”——表达了两层含义：首先是强调审美价值，其次则是要求上乘艺术必须兼具形质与精神。在观赏杨永肯的字迹时，我们可以看到，他既重视“形”，也注重“神”。他的点划完善，使落墨处避免单飘游丝，而宾主欹正各得其宜，这反映出了他创作前的思想准备，即“意在筆先”。
作为上海市书法家协会办公室主任的杨永健，其工作繁忙，可见时间对于他来说十分宝贵。令人钦佩的是，即便如此，他仍能保持专注于工作，同时寻找适当时间进行个人艺术创造。这也体现出了他的智慧和自律。（附图均选自《杨永建作品集》）
