杨永健书法艺术的楷模十大著名书法家的作品中璀璨一星
杨永健书法艺术探索
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。翻阅间，发现他的书法点画沉着、结构巧妙，一种流畅的美感在心中留下印记。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任和国家高级美术师。他不仅在书法创作上有所建树，还曾入选包括中日、中韩展览在内的多次重要展览，并获得“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外，他还致力于教育工作和基础理论研究，著有多部关于楷书笔画、行草等方面的教程。
杨永健的字体既恪守传统，又不拘泥于古人，博采众长而自成风格。这是一种对传统与创新相结合智慧之举。在他的楷书中，可以看到晋唐风格以及北碑元素融合，其规矩森严但又不失灵动；行草则使转纵横显得淋漓尽致，而看似随意挥洒却透露出匠心独运。
他在点画运作、结构布局以及谋篇布局三个方面都付出了极大的努力。每一个字，都源自深厚的文化底蕴，有着明确的传统根基，但同时也基本形成了自己的特色风格。
虽然我没有亲眼目睹过他挥毫泼墨的情景，但从他的作品来分析，他写字时肩膀、大臂、小臂和手指之间关系紧密，每一次笔触都充满力量，以达到“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之”的境界。
王僧虔的话语，“神采为上”，表达了审美上的高标准，同时也强调形质兼备是优秀作品的一大特点。在杨永肯的手里，这两者并重。他注重完善每一个点画，使落墨处既不会单飞，也不会断续无序，每个部分都得到恰当安排，从而表现出他“意在笔先”的理念。
作为上海市书法家协会办公室主任，他平日里忙碌，却仍能抽时间专注于自己的艺术追求，这正是他智慧所在。此外，他待人接物热情周到，从不让自己陷入无意义的事务之中。（附图均选自《杨永健作品集》）
