龙女黄梅戏的守护者徐志远音乐工作者的传唱者
在山区的童年里，徐志远对音乐的渴望如同呼吸一般不可或缺。中学时，他便开始了自己乐器的探索，从二胡到口琴，再到笛子，每一件都成为他理解音乐世界的一扇窗。他曾经用竹笛作伴，与蛇为友，将蛇皮剥下，用以蒙覆胡琴，那是他的创意与热爱交织的早期尝试。
当时，各地剧团正推广“样板戏”，岳西剧团也在扩大招生中。徐志远几乎被他们发现并带入了剧团，不料，这个原本不想从艺的人成为了鼓手。在那里，他逐渐尝试着作曲，没想到自己的作品深受演员欢迎，这提升了他自信心。他21岁就能独立完成小戏的作曲、配器和指挥工作。
随着恢复高考后，他再次燃起报读大学的心愿。1981年，上海音乐学院戏曲作曲进修班开启录取考试，而这是一场极其激烈的竞争，只有华东地区8名额可供争夺。徐志远经过层层筛选，最终作为安徽唯一代表进入了上海音乐学院，并师从何占豪、刘如曾教授等学者。在那里的学习氛围让他感到肩负重任，为的是将中国音乐推向更高境界。
毕业后，尽管有留校机会，但徐志远选择回归故乡岳西，一心致力于黄梅戏作曲之路。这条道路上，他最著名的作品之一是1991年的《红楼梦》舞台剧。当时，为此作品谱曲时，徐志远思考如何赋予它时代感与前瞻性。他融合电声音乐元素，还借鉴淮剧特色，使宝玉黛玉情愫得以细腻展开。此外，《秋千架》的创作更是证明了他的创新能力，将黄梅戏与西洋歌剧及百老汇风格巧妙结合，为当代戏曲注入娱乐喜悦。
除了编导艺术创造，更有学术研究追求，在论文和著述方面，如《黄梅戲通論》音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》，以及主编《中國戲曲音樂集成安徽卷》、《岳西高腔分支》，反映出他的多面性和专业深度。而对于未来，他认为要发展黄梅文化，就不能仅依赖经典，而应创新，以适应多元化时代，并通过各种方式与年轻人沟通，让传统艺术焕发新生光彩。
至今为止，徐志遠留下的丰富遗产包括：舞台剧《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，影片《徽商情緣》、《母老虎上轎》，电视劇《貂蝉》、《朝霞滿天》及其電視版，以及儿童劇《男子漢行動》的創辦。此外，还有诸多获奖证书，如文华音乐创作奖、中国戏剧节优秀音乐创作奖等，无数荣誉证明了他的卓越贡献，使得他成为了一位值得尊敬的地标性人物。
