春秋之声黄梅戏电视剧家徐志远的旋律之心
在山区的童年里，徐志远对音乐的渴望如同呼吸一般不可或缺。中学时代，他便开始了自学乐器的旅程，从二胡到口琴，再到笛子，每一项都是他向音乐深处探索的一步。在那个年代，各地都在热播“样板戏”，岳西剧团于是扩大招生，徐志远几乎是被他们发现并带入剧团成为鼓手的一个机缘巧合。
尽管不是自己的选择，但徐志远逐渐发现自己对作曲有着天生的敏感。他尝试写作曲，不仅唱段和歌曲受演员欢迎，更增强了他的自信。21岁时，他已能独立完成小戏全套作曲、配器、指挥工作。当恢复高考后，他再次燃起大学梦想，在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班竞争激烈中脱颖而出，是华东地区唯一安徽籍学生进入师从何占豪、刘如曾教授等人的名校学习。
毕业后，徐志远放弃留校机会回到故乡岳西，为黄梅戏作曲奠定了坚实基础。1991年的《红楼梦》舞台剧是他重要作品之一，在为之创作时，他思考的是如何让其具有时代感与时俱进。他在音乐上融入电声音乐元素，同时吸收淮剧特色，将宝玉心理活动层层展开。此作品获得文化部第二届文华音乐创作奖，让人看到了他的才华与创新精神。
随后的《秋千架》更是证明了他将其他艺术元素融入黄梅戏的能力。这部作品结合黄梅戏抒情特点，并借鉴西洋歌剧和百老汇风格，使其充满娱乐性和喜剧色彩，是中国地方戏与现代音乐结合的一个新尝试。《秋千架》的成功使得徐志远成为了戲劇創作者界的先锋，被誉为“好叛徒好继承者”。
除了编导黄梅戲外，徐志遠還進行學術研究，以論著、《試論程長庚對京劇音樂貢獻》、《黃梅戲角色音色造型》等著称，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯及岳西高腔分支主編。他強調黃梅文化要以多元為基礎，以青春與通俗為特色，要不断创新，与年轻人沟通交流，而不能停留于传统老调。
至今，徐志遠已經創辦過多首黃梅戲舞台劇，如《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，以及影片、電視劇與兒童劇，以及歌舞作品，如《四季美人》、《美江南》，並獲獎無數包括文化部文華獎、中宣部五個一工程獎（兩次）、國家文化部文華大獎等榮譽。
