黄梅戏艺术节数据深度徐志远的音乐贡献
黄梅戏艺术节数据深度：徐志远音乐贡献分析
在闭塞的山区长大，文化生活相对贫乏的少年时代，徐志远开始自学乐器，如二胡、口琴、笛子等。中学时期，他喜欢做竹笛，并偶尔抓蛇取皮来蒙胡琴。当地剧团扩招时，徐志远被“几乎是被他们抓来的”加入了剧团，从鼓手起步逐渐尝试作曲。
21岁时，他已能独立完成小戏的作曲、配器和指挥工作。随着恢复高考政策的实施，徐志远重新燃起报考大学的心愿。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班竞争激烈中，他凭借多次考试成为华东地区唯一入选者，与师从何占豪、刘如曾教授学习。这段经历让他感到肩上的责任重大，不仅是为了自己，更是为了推动中国音乐艺术发展。
毕业后，尽管有留校机会，但徐志远选择回到故乡岳西，为专业黄梅戏作曲打下坚实基础。1991年，《红楼梦》舞台剧中的音乐创作，让他思考如何使作品具有时代感与创新性。他吸收电声音乐元素和淮剧特点，将宝玉心理活动层层展开，这部作品获得了较高评价并赢得了“文化部第二届文华音乐创作奖”。
《秋千架》的创造更是证明了他的创新能力，该作品融合黄梅戏抒情特点及西洋歌剧和百老汇音乐剧特色，使之成为地方戏与现代娱乐结合的先驱之一。随着不断探索和研究，在学术领域也积累了一系列著名论文，如《黄梅戲通論》音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，并担任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯及岳西高腔分支主編。
关于未来发展，他认为：“黃梅文化是吳楚文化、質朴文化、青春文化、通俗文化。經典是一種珍貴財富，但要想發展就不能僅依賴於經典劇目。”面对多元化时代挑战，需要更多尝试和创新，以应对年轻人对于传统艺种淡薄兴趣的问题。他强调：“我們如何與青年人對話？不能只滿足於戲曲藝術的老腔老調，而是要創新。”
此外，其主要作品包括黄梅戏舞台剧《红楼梦》、《秋千架》、《风雨丽人行》、《孔雀东南飞》，影片《徽商情缘》、《母老虎上轿》，电视剧《貂蝉》、《朝霞满天》、《平湖秋月》，以及儿童剧《男子汉行动》，黄梅歌舞如《四季美人》（美江南）。他曾获多个奖项，其中包括国家级单项奖：中国文联第八届中国戲劇節優秀音樂創作獎、中宣部五個一工程獎（2次）、國家廣電總局華表獎等集体荣誉奖项。此外，还获得过飞天奖，这些成就都展示了他作为一个数据驱动下的 黄梅戏艺术家所取得的一系列成绩。
