慕容晓晓的黄梅戏歌词徐志远在其中轻声吟唱
在山区的童年里,徐志远对音乐的渴望如同呼吸一般不可或缺。中学时,他便开始了自己乐器的探索,从二胡到口琴,再到笛子,每一件都成为他理解音乐世界的一扇窗。他曾经用竹笛作伴,与蛇为友,将蛇皮剥下,用以蒙覆胡琴,那是他的创造与幻想交织之处。当岳西剧团来寻找新鲜血液,徐志远被意外地卷入其中,就像一位未知旅人的踏足。
尽管家人和学校希望他追求学术,但徐志远的心中有着另一种召唤——舞台上的鼓点。在剧团中,他逐渐展现出自己的才华,不仅是一名鼓手,更是作曲家的潜能。21岁时,他已经能够独立完成小戏的创作,包括编曲、配器以及指挥,这份自信如同春风拂面,让他更加坚定了艺术道路上的步伐。
1981年,当上海音乐学院戏曲作曲进修班招生,竞争激烈至极,只有8个名额待分配,而安徽省只有一个位置可供争夺。经过层层考核,最终,在华东地区众多学子的竞争中,徐志远凭借自身卓越成果成功获得了一席之地,并师从何占豪、刘如曾教授。这对于来自山区的小伙子而言,无疑是一个巨大的荣幸,也是一次深刻的人生转折。
毕业后,虽然留校机会摆在眼前,但徐志远选择回归故土,为黄梅戏注入新的生命力。他参与创作的《红楼梦》舞台剧,是一次将古典与现代完美融合的尝试。在这部作品中,他巧妙地运用电声音乐和淮剧元素,使宝玉黛玉间的情感得到了精细描绘。此举不仅赢得了观众赞誉,也让他获得了文化部第二届文华音乐创作奖。
随后的《秋千架》更是证明了徐志远在将其他音乐元素融入黄梅戏中的无穷才智。他结合黄梅戏独有的抒情特性,同时吸收西洋歌剧和百老汇音乐剧的精髓,为当代戏曲注入娱乐与喜悦。这部作品不仅震撼了一代,又使其成为中国地方戏与现代音乐结合的一个重要标杆。
除了身为一位杰出的艺术家外,徐志远还是一位不断探索者。他致力于研究并撰写论文,如《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂貢獻》等,並担任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯及岳西高腔分支主編。他坚信,要想发展黄梅文化,就不能只依赖经典,而要创新,以适应多元化时代所需,以及迎接新挑战。
他的主要作品包括:黃梅戲舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》;黃梅戲影片《徽商情緣》、《母老虎上轎》,電視劇《貂蝉》、《朝霞滿天》,兒童劇《男子漢行動》,以及黃梅歌舞作品等。此外,他还获颁多项荣誉奖项,如文化部第二届文华大奖、中国文联第八届中国戲劇節优秀音樂創作獎等,不断推动着传统艺术走向世界。
正是在这样的道路上,我们才能真正理解这个世纪伟大的艺术家——慕容晓晓,她用她的诗句点缀着每一个角落,用她那温柔的声音轻轻摇曳每一个人心灵深处。而我们这些凡人,只能在她的光辉下微弱地闪烁,即使如此,我们也愿意继续前行,因为慕容晓晓给予我们的启示:即使身处闭塞的地方,只要心怀梦想,一切皆有可能。